《天堂电影院》 厉槟源个展
地址：深圳坪山美术馆
功能：展陈
面积：240平方米
时间：2020
任务：室内设计
客户：深圳坪山美术馆
设计：汤子昱，方晟（实习）
屋顶之下，“材料异化”这一动作让空间变得多义。参观者随着影像，例如《钟声》《自由耕种》《海鸟》等呈现而产生情绪变化，抽象空间得以不断隐喻及换喻：聚落、教堂、庭院、堂屋……, 从而承载起个人情感的符号化及象征化。
屋顶之外，我们希望能呈现一个浑沌的空间，在这里空间尺度感消失，时间停滞。影像《最后一封信》在消失于视平线的屋顶上放映，也许对厉槟源而言是在与天国的父亲对话；这异化空间里，也许对观众而言，“此中有真意，欲辩已忘言”，借助这空间可以窥探到内心深处的真实界。
影像让空间得以多层解读，空间反过来让影像的情感得以延续发酵。也许，每个人心中都住着一个《天堂电影院》里的多多。
我们直接解构了南方乡村常见的“三开间”民宅，单独呈现屋顶、廊、房的片段。希望让参观者的身体经验与空间及影像作品产生记忆关联。
悬链屋顶：
设计之初我们被告知展览建造不能破坏原展厅。利用零弯矩悬链线（Catenary）的曲线来呈现屋顶形态是理想选择，一端固定于预制混凝土块，另外一端借助展厅原有的柱子，绳子便形成空间。我们希望屋顶犹如撑开的竹帘般轻柔，用最少的构件与原有的建筑接触。
廊与房：
与屋顶位置对应，我们设置了剖开的 “三间屋“的房和廊，以序列增加空间的进深感。艺术家的五件作品通过电视形式在墙上呈现。从美术馆咖啡厅借来的木座凳放置于廊下，从行为上划分出投影区及电视区，休憩的参观者可以自由选择观看不同方向的影像作品。
材料及再利用：
展陈一直面临着撤展后展览垃圾处理的问题，我们用“搭建”（dry-joint）的方式呈现空间，一方面希望尽最大可能回收材料，同时，材料的错位使用带来新的空间体验。例如我们采用PVC防滑条作为屋顶的“檩条”，既能呈现悬链曲线外，又可以回收作为户外公共艺术装置再利用；锡箔纸瓦屋面作为这次展览的艺术衍生品，打开可作画夹使用，尺寸是从厉槟源的影像作品《画板90X60》抽取的元素，何见平负责该瓦片的平面呈现，撤展后可以作为纪念品赠送给观众；至于投影区的三角铁架，策展人崔灿灿提议在九层塔回顾展的时候，搬至坪山美术馆的屋顶露台，放映一场露天电影。
崔灿灿的展览导言则精准地总结了这次展览， “作为“九层塔”第四个项目，‘天堂电影院‘像是一首情诗，亦或情感写照，象征艺术、建筑、设计中饱含的精神寄托和情感力量。”